pittura - schiarire e scurire i colori

pittura- schiarire e scurire i colori

 Per scurire o schiarire i colori nella pittura, esistono tecniche e approcci semplici che puoi applicare in base al tipo di medium e al risultato che vuoi ottenere:

Schiarire i colori

1. Aggiunta di bianco: L'aggiunta di bianco è il metodo più comune per schiarire i colori. Ad esempio, se desideri schiarire il rosso, aggiungi gradualmente del bianco fino a raggiungere la tonalità desiderata.
2. Aggiunta di colore chiaro o trasparente: Oltre al bianco, puoi usare colori trasparenti o più chiari (come il giallo o l'ocra) per ammorbidire e schiarire una tinta senza renderla opaca.
3. Diluizione del colore: Se lavori con acquerelli, puoi schiarire il colore diluendolo con più acqua.

Scurire i colori

1. Aggiunta di nero: Aggiungere nero è una tecnica rapida, ma va utilizzata con moderazione poiché tende a rendere i colori "fangosi" o troppo opachi. Per scurire un colore con il nero, inizia con piccole quantità.
2. Aggiunta di colori complementari o scuri: Un metodo più sofisticato per scurire un colore è aggiungere il suo complementare. Ad esempio, per scurire un giallo, puoi mescolarlo con viola (il suo complementare). Puoi anche aggiungere tonalità più scure, come il blu scuro o il marrone, per dare profondità senza appiattire il colore.

Esempi pratici:

• Blu schiarito: Aggiungi bianco per ottenere un azzurro, oppure acqua se usi acquerelli.
• Rosso scurito: Aggiungi blu o marrone scuro per ottenere una tonalità più ricca senza perdere la vivacità del rosso

pittura - mescolare i colori

pittura - mescolare i colori 

La difficoltà per un principiante è colorare un oggetto o una persona in modo che sembri reale, questa difficoltà deriva dal fatto di non avere fatto abbastanza pratica.

Di solito i colori non vanno usati da soli perchè i colori del tubetto sono molto intensi, sta a noi adattarli alle nostre necessità.

Per dipingere un oggetto rosso si usa il rosso mescolato al bianco per le zone più illuminate anche se il bianco spegne il colore soprattutto se è  a base di rosso e tenderà verso il rosa, così perchè il colore mantenga la sua brillantezza il bianco va mescolato con l'arancio, cioè il colore di base più giallo.

per il blu il bianco dovrebbe essere mescolato al verde cioè colore di base più il giallo.

La regola è aggiungere al colore di base il bianco e il colore che sulla ruota cromatica è accanto, invece per il giallo occorre solo aggiungere il bianco.

Al contrario per le ombre bisogna aggiungere il colore complementare del colore di base, l'ombra riportata da un oggetto non è il colore dell'oggetto più scuro ma si scurisce il colore della superficie su cui è riportata esempio se l'oggetto è blu e l'ombra è su una superficie rossa l'ombra riportata si ottiene scurendo il rosso e non il blu, se la superficie è bianca il colore complementare è il viola.

Quando l'oggetto si sposta più lontano dal primo piano il colore si schiarisce e diventa meno saturo per ottenere questo cambiamento di colore bisogna aggiungere il complementare con il bianco.

colori caldi e freddi

colori caldi e freddi 

Quando vediamo un colore possiamo provare dei sentimenti e reazioni. Il colore si classifica secondo la temperatura o in base al tipo di sensazione che provoca

i caldi ci ricordano il calore, il sole, la passione, il fuoco, l'autunno e sono il rosso (colore più caldo ), il giallo e l'arancione l'oro e il marrone e tutte le sfumature in cui ci appaiono ci possono trasmettere calore  gioia, ma anche pericolo.

Il blu e tutte le sue tonalità ricordano la neve, le onde del mare.

il viola può essere sia caldo che freddo secondo le sfumature più tende al rosso più diventa caldo, ma anche il verde e il magenta sono colori al limite che possono far parte dei caldi o freddi.

i colori neutri sono il bianco, il grigio e il nero.

teoria dei colori

teoria dei colori

il colore viene definito per tono o colore  il colore può essere rosso verde giallo ecc. il tono è il fatto di essere scuro chiaro

come otteniamo I colori

rosso e giallo = arancio
blu e giallo = verde
rosso e blu = viola

per schiarire o scurire si possono aggiungere il bianco e il nero la differenza tra I colori caldi e freddi si trova per quello che vediamo in natura
estate caldo quindi rosso giallo arancio
inverno freddo blu viola e verde

se si uniscono I colori complementari si ottiene un forte contrasto perchè rafforzano a vicenda la loro luminosità

imparare a dipingere - il color pelle

dipingere la pelle

Per dipingere un a persona e renderla realistica è importante trovare i toni della sua pelle che sono veramente tanti molte volte sono influenzati da ciò che sta attorno come i vestiti.

Quindi importante è scegliere i giusti colori ecco dei consigli su come fare :

carnagione molto scura  lacca di garanza + terra d'ombra naturale e blue di Prussia

carnagione bruna             terra d'ombra bruciata ocra gialla giallo cadmio arancio  + bianco

ombre su queste carnagioni

lacca di garanza scura + blue di Prussia

lacca di garanza scura + verde smeraldo

terra d'ombra naturale

blue oltremare scuro

terra d'ombra naturale + rosso cadmio scuro

per creare invece le luci

giallo Napoli

rosso di cadmio scuro + bianco

blue cobalto + bianco

giallo di cadmio chiaro  + bianco

rosso di cadmio scuro + bianco

carnagione olivastra     ocra gialla + bianco

carnagione chiara ocra gialla + rosso cadmio  + bianco

per le ombre

rosso cadmio scuro + terra d'ombra naturale

rosso di cadmio blue cobalto chiaro

blue ceruleo + rosso di cadmio scuro

per le luci

giallo di cadmio pallido + bianco

blue ceruleo + bianco 

bianco

giallo di Napoli chiaro

le ombre in pittura

le ombre in pittura

 

Le ombre sono molto importanti  per rappresentare un soggetto in tutti i suoi particolari

hanno una forma e un colore ben definito e non devono essere pensate come secondarie.

La luce genera forti contrasti l'area in ombra dovrà essere più scura mentre le zone esposte alla luce più chiare.

Per fare un'ottima composizione la posizione delle ombre sono importanti.

 

Ci viene da pensare che le ombre siano nere o grigie in verità le ombre sono sempre ricche di colore  con toni che cambiano in relazione alla luce e agli oggetti vicini.

Ogni ombra contiene un po' di colore degli oggetti che la circondano di solito comunque per produrre l'ombra si usano i colori opposti sulla ruota cromatica al colore dell'oggetto e li si mischia ad esso.





mescolanze di colori

mescolanze di colori

Imparare a mescolare i colori occorre tempo pazienza ed esperienza. Il colore più chiaro che possiamo utilizzare è il bianco che risulta essere il più brillante.
Quando si dipinge con i colori ad olio occorre iniziare prima dai colori scuri  e passare a sfumature gradualmente più chiare di solito si tende a non usare il bianco puro.
Con gli acquarelli  le parti più chiare sono quelle in cui la carta rimane bianca al contrario bisogna iniziare dai colori chiari per arrivare a quelli più scuri.

Per preparare un colore bisogna prima osservare bene il soggetto creare il colore e man mano arrangiarlo in modo che sia più simile possibile al soggetto. I colori che potrete ottenere possono essere caldi o freddi tenui o scuri  intensi o morbidi e sfumati opachi o trasparenti.

Per esempio per preparare i verdi è preferibile usare le terre in modo da smorzare il brillante del colore, si può decidere di aggiungere anche il blu per ottenere un verde più freddo ottenendo sfumature diverse.
Per creare sfumature si può anche pensare di affiancare  macchie di colore diverse in modo che abbiamo un effetto ottico di un colore unico sfumato (puntinismo) a patto che l'osservatore sia a una distanza adatta. Utile utilizzare puntini molto piccoli  a breve distanza non dà l'effetto desiderato.

La velatura è un sistema in cui il colore sopra viene messo molto liquido su un colore sottostante una tecnica piuttosto difficile ma con risultati veramente soddisfacenti.

La tecnica a chiazze  su un colore più scuro si applica un colore opaco di solito con una punta di bianco si posiziona il colore a macchie facendo  diventare il colore scuro più visibile.
I pennello deve essere spesso a setole dure.

le basi : i colori

le basi : i colori


Molto di quello che compriamo lo scegliamo in base al colore  abiti mobili  ecc.
E il colore influenza anche il nostro stato d'animo e viene scelto per determinati luoghi un colore per esempio in ospedale predomina il blu o il verde perché sono rilassanti.

LE TONALITA'

I colori caldi  rosso giallo e arancione  tendono a essere eccitanti e nei dipinti predominano sugli altri e si proiettano all'esterno .
I colori freddi blu verde viola hanno caratteristiche opposte  rilassano e trasmettono il senso dello spazio  allontanandosi dall'attenzione di chi guarda.
Ed è per questo che il giusto utilizzo dei colori crea profondità  e atmosfera e da effetti di contrasti luminosi.
Per esempio negli impressionisti predominano i colori caldi perché volevano suscitare forti emozioni.
Anche i colori complementari sono fondamentali  per esempio l'ombra di un oggetto giallo si forma utilizzando il viola su fondo grigio.

Il colore ha la capacità di cambiare a seconda della sua posizione rispetto ad altri colori. Per esempio uno stesso grigio ma circondato da colori differenti cambia con alcuni colori diventa più smorto con altri più vivido

La teoria del colore

La teoria del colore


La luce è un fattore fondamentale  da cui dipende la visione dei colori di tutto quello che possiamo vedere e ciò venne scoperto con l'avvento della fotografia.

Se ci mettiamo a osservare il mare o il cielo cci accorgeremo che non sono completamente blu ma hanno diverse sfumature che vanno dal verde al viola al giallo a seconda della luce del sole.

Quando la luce passa da una goccia d'acqua si divide come nell'arcobaleno e possiamo accorgersi di come i colori si  mescolano.

Esistono colori caldo  e freddi opachi  lucidi  scuri o luminosi  trasparenti  o densi piatti o corposi vibranti o smorti  lucenti o sbiaditi.

Il bianco e il nero non sono nella normale ruota dei colori. Quando la luce cade su un oggetto l'oggetto assorbe lunghezze d'onda  e ne riflette altre quelle corrispondenti al colore che possiamo vedere.
Un corpo nero le assorbe tutte  mentre un corpo bianco  le riflette.

Un oggetto marrone assorbe solo poche lunghezze d'onda dello spettro e riflette le altre. Mescolando i colori secondari in proporzioni diverse possiamo ottenere una vasta gamma di toni di marrone.

colori - opacità e forza

i colori - opacità e forza

quando si mischiano i colori bisogna tenere conto delle loro diverse proprietà  alcuni sono opachi altri meno.
Quindi bisogna anche considerare se usati puri  hanno la capacità di coprire gli altri colori.
Mentre qualcuno di loro ha un forte potere coprente  altri sono trasparenti e lasciano intravedere il colore che sta sotto.
Ancora più importante la loro forza. Ci sono dei colori che prevalgono su altri  e devono essere quindi usati in diversa quantità.
Esistono colori forti ma trasparenti deboli semi opache.
Per rendere opaco un colore basta semplicemente unire il bianco  che lo raffredda e lo schiarisce.
Soprattutto nei rossi che diventano rosa chiaro piuttosto freddo perché l'estremità calda dello spettro della luce non passa dal bianco  mentre passano di più i raggi di luce più freddi.

colori primari secondari e terziari

colori primari secondari e terziari

Tranne il bianco e il nero esistono solo tre colori che non si possono formare mescolando altri colori. Si tratta di rosso magenta giallo di cadmio  e blu ciano  sono noti come colori primari.
Mischiando il blu e il giallo otteniamo il verde la mescolanza di due colori primari  si chiama colore secondario.
I colori terziari sono neutri  come i grigi non formati dal nero e il bianco e i marroni.
possono essere formati da tre colori oppure da un secondario e un primario.

I COLORI COMPLEMENTARI

Si tratta di colori  opposti sulla ruota dei colori  per esempio rosso e verde oppure verde e violetto.
Sono  importanti  in pittura perché creano effetti brillanti se affiancati  ma quando sono mischiate tendono a produrre colori neutri.

Per poter dipingere con più facilità conviene conoscere queste basi in modo da non procedere solo per tentativi per arrivare al colore desiderato perdendo tempo e colore.