Le Avanguardie nella Storia dell'Arte

Introduzione

Le avanguardie artistiche sono movimenti nati tra la fine dell’Ottocento e il primo Novecento, principalmente in Europa. Il termine “avanguardia” deriva dal linguaggio militare e indica il gruppo che si spinge più avanti rispetto al resto dell’esercito: allo stesso modo, gli artisti d'avanguardia volevano rompere con il passato e sperimentare nuove forme espressive.

Contesto Storico

Fine XIX secolo: società industriale, grandi trasformazioni tecnologiche e sociali.
Primi del Novecento: crisi dei valori tradizionali, nuove idee scientifiche (come quelle di Freud ed Einstein), fermenti politici e rivoluzioni.

Principali Avanguardie e le loro particolarità

1. Espressionismo (Germania)

Esalta i sentimenti forti e le emozioni interiori, spesso tramite colori violenti e forme distorte.
Gruppi famosi: Die Brücke, Der Blaue Reiter.
Pittori: Edvard Munch, Wassily Kandinsky.

2. Futurismo (Italia)

Esalta la velocità, la tecnologia, la guerra, la città moderna.
Manifesto di Filippo Tommaso Marinetti (1909).
Artisti: Umberto Boccioni, Giacomo Balla.

3. Cubismo (Francia)

Distrugge la prospettiva tradizionale: gli oggetti vengono scomposti in forme geometriche.
Fondatori: Pablo Picasso, Georges Braque.

4. Dadaismo (Svizzera e poi Europa)

Movimento anticonvenzionale e provocatorio, nato come reazione agli orrori della Prima guerra mondiale.
Opera l'assurdo e la negazione di ogni logica.
Artisti: Marcel Duchamp, Hannah Höch.

5. Surrealismo (Francia)

Influenzato da Freud, esplora i sogni, l'inconscio e l'irrazionale.
Fondatore: André Breton (Manifeste du Surréalisme, 1924).
Artisti: Salvador Dalí, René Magritte, Max Ernst.

6. Astrattismo (Internazionale)

Rifiuta ogni rappresentazione figurativa: l'arte deve esprimere solo colori, forme, ritmi.
Pionieri: Wassily Kandinsky, Piet Mondrian.

Particolarità delle Avanguardie

Innovazione: nuove tecniche e materiali (collage, fotomontaggi, ready-made).
Provocazione: contestazione dei canoni estetici tradizionali.
Manifesti: ogni avanguardia spesso si annunciava con scritti programmatici.
Interdisciplinarità: collegamenti tra pittura, letteratura, musica, teatro.
Internazionalità: artisti e idee si spostavano velocemente da una nazione all’altra.