casco aerografato
prima di tutto ha coperto il casco con nastro adesivo di carta poi ho aerografato con colore bianco acrilico la parte che andrò a disegnare.
A questo punto ho riprodotto l'immagine che ho scelto poi ho accentuato i chiari scuri e infine ho migliorato sempre di più i dettagli
gattino - quadro a olio
come sempre fate un disegno preciso poi iniziate a sottolineare i chiari e gli scuri io per questo quadro o utilizzato, come mia abitudine, il verde e e il rosso di cadmio per i grigi aggiungendo stil de grain quando necessario.
quadro a olio - bulldog francese
iniziamo a preparare il disegno a matita mettendo più particolari possibili
la pittura a olio : origine
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la pittura a olio nasce in epoche molto antiche, alcuni oli tra cui per esempio olio di lino crudo , mescolandosi con i pigmenti, dopo l'essicazione si fissano sul supporto.
L'olio non ne modifica la tonalità e non si scioglie all'acqua.
Non si conosce esattamente quando è nata perchè nasce dopo molti esperimenti fino a quando al tempo dei romani si sono raggiunti apprezzabili risultati.
Nell'antico Egitto si sono trovati sarcofagi dipinti con colori sciolti nella cera e riscaldati per utilizzarli.
Ma il celebre pittore greco Apelle nel IV secolo raggiunse una tecnica eccellente, nel periodo medievale fu il fiammingo Jan Van Eick a perfezionarla facendola diventare più brillante e più resistente al tempo anche se Giotto aveva già ottimi risultati.
Il Mantegna, Tiziano, Tintoretto, Velasquez e altri utilizzarono la tela al posto di una tavola di legno.
Per il pelo inoltre stil de Grain - terra d'ombra bruciata - ocra gialla e terra di Siena naturale
colori del cielo in pittura
La cosa migliore sarebbe dipingere dal vivo il cielo rappresenta lo sfondo di un paesaggio e quindi deve avere dei colori con non stonano con il resto del quadro; se il cielo è azzurro il paesaggio deve essere illuminato dal sole con ombre e luci; se il ciel fosse coperto, nuvoloso i toni del dipinto devono cambiare e le ombre non si distinguono quasi.errori da non commettere in pittura
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quando si dipinge se guardiamo bene ciò che vogliamo dipingere difficilmente possiamo trovare nella realtà colori come escono dal tubetto quindi non commettiamo l'errore di utilizzarli così come si presentano ma vanno miscelati, in modo da abbassare la saturazione, e neanche miscelare troppi colori
Un altro errore da non commettere è non accentuare il contrasto tra luce e ombre e qui possiamo considerare l'importanza del tono.
prendere colori a caso è un errore bisogna crearsi una propria tavolozza e creare colori con quelli scelti.
un altro errore è utilizzare il pennelli per mescolare i colori in questo modo si sporcano tanti pennelli con colori che magari sono sbagliati meglio utilizzare la spatola.
utilizzare le velature su colore bagnato potrebbe rovinare tutto il quadro e quando utilizziamo le velature lo dobbiamo fare con colori trasparenti e non coprenti.
spesso di tende a schiarire con il bianco e scurire con il nero questo non sempre è una buona idea anzi quasi sempre occorre utilizzare il colore più chiaro, ma della stessa gamma.
Quando si dipinge un oggetto da una foto, spesso si copia la foto così com'è senza accorgersi che nel quadro la posizione potrebbe non essere la migliore.
